摄影加减法

摄影加减法

作者：深圳特区报社摄影部副主任 李伟文  2014-12-25 14:50  新传播    【字号：大 中 小】

        摄影是道算术题。一个是数字，一个是影像，风马牛不相及的两样东西，通过逻辑思维串在一起，却有很多内涵可以挖掘。

     【关键词】互联网思维 媒体融合

一 、 摄影的“减法”

绘画与摄影是对兄弟，干的都是影像的活，同样是干活方式方法却不同。绘画是在白纸上加，加什么？加画家脑海里的影像，加画家脑海里的思想。白纸上加满了，一幅绘画作品宣告完成，加得美加得妙加得新，就是一幅好绘画。摄影则是在底片（或CCD）上减，大千世界包罗万象，摄影创作只取其一隅，摄其一面，影其一像，快门定格的一瞬，大千世界里万千影像大都被舍弃，只剩下方寸间摄影师感兴趣的画面。相机聚焦于感兴趣的影像，舍去无关的景物，这便是摄影的“减法”，减的过程就是摄影师思维的过程，减得多减得美减得妙，就是一幅好摄影。懂得减不重要，重要的是懂得减什么和怎样减。人的一双眼睛是全景镜头，视场接近180°，标准镜头的视场45°-55°，运用镜头拍摄时，镜头视场就舍去了三分之二的景物，舍去什么保留什么体现了摄影师的功力。

二、“减”的思维方法

道家强调从事物的对应面思考，减少的对应面是保留，摄影师只要思考应该保留什么影像，通过快门把想要的影像保留，摄影的减法就完成了。因此减的问题其实就是保留的问题，把打动自己的影像保留下来，其余的统统减去。减去不想留的影像，减去干扰主体的影像，减去画蛇添足的影像。减得越多留得越少，主体越突出，主题越鲜明，作品越感人，效果越强烈。汶川大地震时，笔者发现一名罹难学生手中紧紧握着笔，拍了一系列照片，从图一到图三，画面上呈现的元素越来越少，可是图片传达的信息越来越清晰，图片产生的效果越来越强烈。当时看到这个场景的有10多名摄影记者，但最后把画面简化成只剩一只手和一支笔的，只有笔者和中国青年报的一名记者。由此引出下一个问题，怎样减得好减得妙？从万千影像中提炼出最感人、内涵最丰富的主题元素，把其他无关的影像元素减去，影像元素越少则传递的信息就越集中，艺术感染力就越强，这是摄影的美学法则。同样的场景，不同的摄影师提炼出不同的影像元素，孰优孰劣取决于摄影者的敏锐度。摄影的慧眼既来自平时的积累，更来自创作时的灵感。平时观察影像、观察别人的作品，在脑海中积累影像触觉，形成影像感与镜头感。但创作的时候，却要反其道而行，要把思想清空，不去设想画面，不去设想情景，脑子空空剩下一双眼，用心灵去感受，用心灵去捕捉，在清空的状态下灵感才能跳跃，灵光一闪的创新才会迸发。一个事例可以对此佐证，教育界现在争论最多的是该不该教中小学生很多课本知识，德国的做法是中小学阶段禁止教很多知识，让脑子留点空，则灵感泉涌，因此德国人获诺贝尔奖的人口比例最高。用心感受打动自己的景物，通过镜头把感受浓缩成画面语言，摄影的减法就完成了。

三、“减”的技巧

一些摄影技巧可以在减法中加以利用。一是景深控制。运用大光圈与近距离拍摄，可以使景深缩小，有效地把背景虚化，使主体元素更为突出。《一网之隔》就是一幅巧妙利用景深实现减法的佳作。这幅作品反映人类残杀野生动物，画面里只有3个元素，一张人类制造的绳网、一张蜘蛛网和一只死去的鸟，其他景物通过景深控制全部虚化隐去。深刻反映了主题：绳网杀死了小鸟，蜘蛛在死去的小鸟与绳网间结网捕食，如果行为失范，人与动物的距离只有一网之隔。二是快门控制。通过慢快门使主体与背景分离，背景虚化主体清晰，可以剔除多余的影像元素。追随拍摄和后帘闪光都可以达到上述效果。三是镜头控制。有效地运用镜头也可以轻松地突出主体并舍去无关的影像元素。使用长镜头是有效而简单的办法，长镜头相当于望远镜，拍摄的就是局部的影像，长镜头的景深小，也利于虚化背景。短镜头运用的难度相对要大，短镜头景深大，视场宽，进入镜头的影像元素很多。怎么办？可以靠近拍摄，靠得越近，空间透视效果越强，主体越大越突出，背景则由于透视原理变得越小越不显著。

四、摄影的“加法”

摄影的减法是由景物生成思维镜像的过程，摄影的加法则是把思维镜像附加到图片影像的过程。前者把眼中所见的景物提炼出思想，是情景作文，后者把摄影师的思想物化为图片作品，是命题作文。在摄影术出现以前的阶段，绘画侧重于写真、侧重于形似。在这个阶段，画得越逼真，水平越高。摄影术出现后，再高明的画家也比不上摄影师逼真，画家们转向内心，把内心的思想、把内心的景象画在画布上。从对外部的描摹转向对内在的表达，画家完成了由记录者向创想者的跨越。景物是画家画笔下的“文字”，用于“书写”故事，用于“表达”思想。景物是画家“写作”的工具，当然也是摄影家“写作”的工具，不同的是画家用画笔“写作”，摄影家用相机“写作”。前文说绘画是加法，从“写作”的语境层面而言，摄影也是加法。加什么呢？加影像，加思想。相同的影像重复叠加，可以营造震撼的视觉效果。深圳特区报社原摄影部主任江式高老师拍摄的《死不瞑目》是加法的典型运用。充满画面的全是被斩首的猴子，排列整齐的猴头形成强烈的影像叠加效果，撼人心魄，试想如果画面只有一二只猴头，震撼力将大打折扣。对于一些抽象的主题，摄影如何用影像语言加以表达？创作的时候需要把富有寓意的视觉元素添加进画面。在汶川地震一周年作品展上，记者看到一个装置艺术《生命》，倒下的塑料模特身上长了青草，和幻化成花蕾的人像，寓意生命的顽强与重生。拍摄时，笔者把作者喊来，让他站在作品前，绑着的裤腿、2支拐杖和1条腿增加了作品的思想内涵，使作品隽永耐人寻味。郑东升的《牵手》也是加法的典型，深圳女多男少，女青年的婚恋是个社会问题，在一组反映深圳人情感生活的作品中，《牵手》是点睛之作，无以牵手唯有雕塑的手，一只雕塑的铜手加了一只有血有肉的人手，这一“加”，加出了韵味加出了内涵。

编辑：刘婷